ЗАПИСКИ О ХУДОЖНИКАХ

Очиаури Георгий — советский грузинский скульптор.

Фрагмент мемориала павшим воинам в Тбилиси.

Оффенгенден Иосиф Моисеевич (1925-1993) — советский художник-график, сатирик, иллюстратор.

В этой объемистой книге отзывов много интересных — и шутливых и серьезных — записей. Но наиболее характерной, типичной для реакции на персональную выставку Иосифа Оффенгендена мне показалась одна, сделанная человеком, который долгое время работал рядом с ним и, стало быть, знает не понаслышке. Вот она: «Знал тебя 20 лет и все-таки, оказывается, не знал по-настоящему…»

Фразу эту, в которой и восхищение и удивление одновременно, могли бы читать полностью »

Адольф Михайлович Остроумов (1934) — советский российский художник по стеклу.

Творческая биография Адольфа Остроумова началась в 1960 году, когда он после стажировки в Чехословакии и отличной защиты диплома в ЛВХПУ пришел работать на ЛЗХС. Первые его вещи были выполнены в гладком стекле и отличались особой напряженностью и подчеркнутой строгостью. Как правило, они не были декорированы гранением. Позже Остроумов стал работать почти исключительно в хрустале, обычно прозрачном или же слегка подцвеченном.

Ваза  «Букет роз».   Цветной хрусталь.

Его вещи четко построены, обладают подчеркнутой архитектоничностью. В начале 1970-х годов Остроумов все более увлекается созданием большеразмерных, нередко составных декоративных вещей для общественных интерьеров. Начав с архитектурно-неизобразительных форм, он затем подошел к ассоциативно-изобразительным («Три грации», «Галатея», «День и ночь»). Это новый путь в творчестве художника, и первые его вещи были несколько спорны. Однако сегодня его вещи по-прежнему пленяют нас чеканностью формы и строгой ритмикой всегда оригинального, нового рисунка алмазной грани.

Оссовский Пётр Павлович (1925) — советский российский художник.

Родом с Украины. (Кировоградская область.)

Учился в Суриковском институте у С.В.Герасимова.

Автопортрет.

Есть вечные тайны искусства. Почему так бередит душу это изображение зимней московской окраины, прямоугольник картона, работая на котором мастер столь очевидно ограничил, сузил свою палитру? Почему так щемит сердце, когда читать полностью »

В галерее Марата Гельмана открылась выставка «Bubble. Комикс в современном искусстве».

ИРИНА КУЛИК поразилась тому, насколько академическим оказался интерес отечественных художников к популярному искусству рисованных историй.

На Западе комиксная эстетика стала достоянием современного искусства в 1960-е, когда уставшие от высоколобого абстрактного экспрессионизма поп-артисты обратились к простой и энергичной эстетике масскультурных рисованных картинок. В России комиксов как таковых до недавнего времени не было. Да и сама привычка мыслить не текстом, а картинкой была явно чужда логоцентричной русской культуре. В отличие от обитателей западного мира, жители «самой читающей страны в мире» и зрители самого скучного в мире советского телевидения жили в весьма разреженной визуальной атмосфере. Так что если классики отечественного современного искусства и создавали свои версии «рисованных историй» вроде пресловутых концептуальных альбомов-комиксов Ильи Кабакова, то делали они это не для того, чтобы зафиксировать торжество визуальности, а, напротив, для того, чтобы ввести в изображение литературность.

На выставке в галерее Гельмана концептуалистов нет. Самая старая из представленных на выставке работ — реликтовый рисованный слайд-фильм Георгия читать полностью »

Адриан фан Остаде родился в 1610 году. Отец его был ткачом, а Адриан стал художником. Голландия была влюблена в картины, как в тюльпаны, и хотя суровые протестантские церкви изгнали живопись из-под своих сводов, она переселилась в жилища буржуа и крестьян, в гостиницы и харчевни, даже в мастерские ремесленников… Маленькими веселыми картинками были сплошь завешаны стены.

Картинки эти писали художники — маленькие голландцы. Так их называли в противоположность великому Рембрандту и могучему Хальсу. Но маленькие голландцы были большими художниками. Они сбросили розовые очки и, перестав смотреть на выдуманные небеса, смело взглянули на невыдуманную землю. И жизнь вошла в их живопись, неприбранная, веселая и печальная, в неторопливом течении дней, с тысячью маленьких забот и миллионом деталей — ничтожных, но бесконечно милых сердцу человека.  читать полностью »

Оссовская Белла Николаевна (1938-2010) — советская российская художница. Окончила Московский текстильный институт. Писала натюрморты, пейзажи Родины от морей, до гор под облаками.

Искусство — это неиссякаемый источник радости, не удовольствия или наслаждения, а именно радости. Мудрость подлинного искусства в том, что оно обращается не только к чувствам, разуму, но к самому сердцу человека. Или же к тому «сердечному уму», который в нашей обыденной жизни, когда мы полностью поглощены лишь обликами вещей и заняты только ближайшими практическими целями, как правило, спит.

Cопки Новороссийска.    1984 год. читать полностью »

Осмёркин Александр Александрович (1892-1953) — русский советский художник. Родом  из Елисаветбурга (Кировоград. Украина). Учился у Казачинского, Машкова. Дружил с Кончаловским, Лентуловым. Преподавал во ВХУТЕМАСе, ЛАХ, МХИ.

Ученики Моисеенко Е.Е., Скуинь Е.П., Тихомиров А.Д., Токарев В.В.

Подсолнечник и рябина.   1952 год. читать полностью »

Осетров Дмитрий- российский художник, дизайнер, раскадровщик — сторибордист. Создатель студии РАСКАДРОВКА, прозванной ОСЕТРОВКА.

Окончил художественное отделение ВГИКа. Работал с С.Бодровым (Монгол),

П.Чухраем (Водитель для Веры), Ф.Бондарчуком (9 рота).

Как дизайнер из Самары попал в съемочную группу «Ночного дозора»Такой мощной пиар-кампании, как у «Ночного дозора», пожалуй, не было ни у одного российского фильма. По результатам первых восьми дней проката фильм обогнал по количеству зрителей таких крепко вошедших в сознание россиян голливудских монстров, как «Властелин колец» и «Гарри Поттер». Талантливый режиссер, актерская команда из безусловных звезд российского кино, впечатляющие спецзффекты превосходящий ожидания коммерческий успех.

О том, как снимался фильм рассказал сторибордист Дмитрий Осетров, бывший самарский дизайнер, отправившийся десять лет назад покорять Москву. Что и сделал, причём весьма успешно.

■ «НОЧНОЙ ДОЗОР» СНЯТ ДЛЯ НАРОДА»

— Лично у меня фильм «Ночной дозор» вызвал довольно противоречивые эмоции. Нельзя отрицать, что для российского кино блокбастер с элементами фантастического триллера — вещь уникальная. Однако говорить о гениальности фильма, пожалуй, читать полностью »

Островский Григорий Силович (1756-1814) — русский художник портретист. Из крепостных.  Жил и работал в Солигаличе.                                                                         Портрет А.Ф.Катенина.    1790 год.