ЗАПИСКИ О ХУДОЖНИКАХ

Обновлённые записи

Евгений Григорьевич Кожанов (1921) -советский российский живописец-монументалист.

«Когда меня просят рассказать о запомнившихся эпизодах минувшей войны, на ум приходят именно те, о которых я и много лет спустя не могу вспоминать без сердечной боли. Опять будет сниться… А на листе чистой бумаги как-то сам собой начал выстраиваться рассказ (субъективный, конечно) о том, что же такое война для меня — ветерана.

Главное вот что: во всем, чему я был свидетелем и участником, нет отдельных захватывающих эпизодов, а есть представление о страшной мясорубке, где соседствовали жизнь и смерть, страдания и юмор. Как ни странно, этот злой юмор присутствовал даже в первый день войны: тогда мы захватили нескольких фрицев и отрезали у них от штанов пуговицы, чтобы они не убежали. Это сделали вчерашние десятиклассники, начитавшиеся всякого литературного хлама. И прежде чем приступить к собственно военным воспоминаниям, мне хочется поговорить немного о моем поколении — поколении, рожденном в 1920-1924 годах. читать полностью »

Леонид Александрович Карнаухов (1908-1995) — советский художник-монументалист.

Художник Леонид Александрович Карнаухов окончил Институт изобразительных искусств в 1938 году. А потом был трагический день 22 июня — и на войну ушел почти весь выпуск. Леонид прошел войну, как говорится, «от звонка до звонка» — и вернулся. Но многие из его товарищей остались на ратных полях. О них его картина «Памяти моих товарищей», молодых художников, талант которых не раскрылся в полную меру. Леонид же стал известным автором многих жанровых картин, монументальных композиций, портретов, глубоко лирических, проникновенных пейзажей. Его работы хранятся в Третьяковской галерее, в других музеях страны.

                                                                                             Памяти моих товарищей.

Из воспоминаний Л.А. Карнаухова: читать полностью »

Борис Васильевич Клевогин. Родился в 1953 году в Ульяновске.В 1974 окончил Пензенское художественное училище. Член СХ России с 1982. Персональные выставки состоялись в Музее современного изобразительного искусства в 1994 году, в выставочном зале СХ в 1998 году. Принимал участие в проектах выставок Музея современного изобразительного искусства «Живые вещи «, «Натюрморт»  и «Пиковая дама «. Работы находятся в МК РФ, Ульяновском областном художественном музее,частных коллекциях и галереях России,Германии,Франции, США.

И рассветная тишина. И еще легкий туман над пологим берегом. И еще лошадка, что мирно пасется, не нарушая эту благословенную тишь. И природа, дарованная нам, иногда неблагодарным к ее щедротам, но все нам прощающая, как детям своим.

Туман над рекой.   1994 год.

И покой. Тот, который трудно осознать в нашей сутолоке. Тот, что дарит нам художник.

Мастерскую Бориса Васильевича Клевогина хочется называть по-старому, как в XIX веке, — ателье. За особый простор, измеряемый не квадратными метрами, а излучаемый картинами, плотно развешанными на стенах, и за уют и гармонию, в которых пребывают его герои, за то, наконец, главное, что зовется Творчеством.  читать полностью »

Дятлов Алексей Ефимович (1913) — советский художник — дизайнер, монументалист.

Окончил ВХУТЕИН.

В Великую Отечественную войну был одним из подольских курсантов,

защищал Москву. Был ранен.

Собор Покрова Пресвятой Богородицы, что на Рву. читать полностью »

Уранова Софья Сергеевна (1910-1988)  — советский художник. Родом из Пензы.

Фото 1945 года.  Германия.

Женщина-фронтовик — не такая уж большая редкость в истории Великой Отечественной войны. Но нечасто можно было встретить на фронте женщину-художницу. Поэтому, наверное, о живописце, заслуженном художнике РСФСР, имеющем боевые награды, С. С. Урановой такой интересный рассказ написал замечательный советский поэт Николай Тихонов. Публикуем отрывок из этого рассказа.

1940 год. Только что кончилась тяжелая, но недолгая зимняя война на Карельском перешейке. В один из майских дней меня посетила молодая женщина. Это была Софья Сергеевна Уранова. Из беседы с ней я узнал, что она ученица академика читать полностью »

Чернышев Павел Михайлович (1917) — советский художник. Основные темы его творчества — патриотизм, героика.

Присяга.

Из воспоминаний Павла Михайловича Чернышева:

С1939 года я служил срочную красноармейцем в Военном училище связи Сталинграда, в так называемой полигонной роте. В клубе училища были голые стены. До службы в армии в 1939 году в Ленинграде держал экзамен в Академию художеств. Узнав о том, что я художник, руководство обрадовалось. Когда выполнил ответственное задание — нарисовал сухой кистью на подрамниках по коленкору весь состав Политбюро, — произвел сенсацию. Даже наградили часами Куйбышевского завода.

На третий год службы, в 1941 году, подумывал об учебе. Грянула война. Все светлые мысли полетели прахом. Началась читать полностью »

Людмила Викторовна Максимчук (1948), поэтесса, писательница, художница, Член Союза писателей России, Московской городской организации.

Яблоко

Над красным яблоком – закат,
Над жёлтым – ореол лимона,
Над розовым – цветущий сад,
И нежность листьев – над зелёным.

Известно одному Творцу,
Кому какое доставалось –
И ветка яблони к лицу
Под тяжестью плодов склонялась

Далёкой памятью былин
Иль новой строчкой на скрижали…
Летело яблоко Земли
Туда, где звёзды догорали…

Февраль 2002 г. читать полностью »

Лермонтов Михаил Юрьевич (1814—1841), русский поэт, прозаик, драматург, художник.  Родился в Москве, всё детство и юность провёл у бабушки Е.Арсеньевой в имении Тарханы Пензенской губернии. Учился в Московском университете. Окончил Петербургскую школу гвардейских подпрапорщиков. В 1837 г. за стихотворение «Смерть Поэта» был сослан на Кавказ. Убит на дуэли.

Автопортрет.

* * *

Мое грядущее в тумане,
Былое полно мук и зла…
Зачем не позже иль не ране
Меня природа создала?

К чему творец меня готовил,
Зачем так грозно прекословил
Надеждам юности моей?..
Добра и зла он дал мне чашу,
Сказав: я жизнь твою украшу.
Ты будешь славен меж людей!..

И я словам его поверил,
И, полный волею страстей,
Я будущность свою измерил
Обширностью души своей;
С святыней зло во мне боролось,
Я удушил святыни голос,
Из сердца слезы выжал я;
Как юный плод, лишенный сока,
Оно увяло в бурях рока
Под знойным солнцем бытия.

Тогда, для поприща готовый,
Я дерзко вник в сердца людей
Сквозь непонятные покровы
Приличий светских и страстей.

* * *

Никто моим словам не внемлет… я один
День гаснет… красными рисуясь полосами,
На запад уклонились тучи, и камин
Трещит передо мной. Я полон весь мечтами
О будущем… и дни мои толпой
Однообразною проходят предо мной,
И тщетно я ищу смущенными очами
Меж них хоть день один, отмеченный судьбой!

Русскому обществу имя Лермонтова стало известно после гибели Пушкина. Выстрел у Черной речки, оборвавший жизнь Пушкина, дал эхо — оно прогремело в стихотворении Лермонтова «Смерть Поэта».

Разбирая сейчас эти стихи, мы видим, как они поспешны, как много в них строк, которые писаны в горячке сердца.

«Смерть Поэта» — это поступок Лермонтова и восход его на русском поэтическом небосклоне. И не только на поэтическом. Это, если хотите, было его 14 декабря, на которое он вышел один, ибо с ним не было восставших полков.

Жизнь Лермонтова — искание подвига. В юности этот подвиг мерещился ему на манер подвига Байрона. «И Байрона достигнуть я б хотел,— пишет он в 1830 году,—У нас одна душа, одни и те же муки,— О, если б одинаков был удел!..»

Но через два года Лермонтов делает поправку: «Нет, я не Байрон, я другой…»

                                                                       Военно-Грузинская дорога близ Мцхета.    1837 год.

А еще через пять лет он выходит к барьеру на место Пушкина. читать полностью »

Алексей Соболев, московский художник и поэт, принадлежит к поколению, активно развивавшему традиции свободного искусства в начале 80-х годов и успешно продолжающему их сейчас в новых условиях.

Его живопись можно отнести к направлению, условно называемому экологическим, хотя конкретное содержание далеко выходит за рамки утилитарно-экологических проблем. Своим искусством Алексей пытается выразить не только отношение человека к природе, как это делали мастера прошлого, но и активное отношение самого мира как к человеку, так и к любому живому существу. Отсюда особая роль животных в его картинах. Мы видим мир как бы глазами иных существ, чья воспринимающая способность выше нашей, более непосредственна и не обусловлена нашим потребительским и агрессивным отношением к жизни.

Некоторое упрощение графики позволяет сконцентрировать внимание зрителей на цветном и композиционном решении как более важном для выражения идеи картины. Как правило, художник фиксирует в качестве главной одну из характеристик психологического состояния животного или даже какой-либо признак формы: размер, цвет, пластику или движение. Это основа развития картины.

Животные вступают в общение с природой, частью которой признают себя, и в ответ мир раскрывает красоту и гармонию, недоступные нам и неизвестные. В ярких и экспрессивных абстрактных композициях Алексея источник этой новой красоты и гармонии — взаимоотношение между миром и человеческим сознанием, способными бесконечно обогащать друг друга. По убеждению художника, природа не может не откликнуться, если мы обратимся к ней открыто и доброжелательно. Главным мотивом его творчества можно назвать оптимистическое предчувствие праздника, ожидающего нас.

АНАТОЛИЙ СМИРНОВ

Эти Рисунки любезно предоставил для странички «Соболев Алексей» в моём сайте  скульптор Дмитрий Широков.

Огромная ему благодарность за это, ещё за то, что сохранил рисунки.

 На третьем этаже библиотеки Автограда разместилась выставка тольяттинского художника Павла Мухортова. Представлены живопись, графика. Стиль — авангард. Возможно, это не то, что понятно каждому. Нужно понять, прочувствовать язык картин. Ведь у Павла нет ни одной картины, написаннои просто так. на пустом месте. Окончательному варианту в цвете предшествует кропотливая работа над эскизом.Келья..

Но нельзя передать своими словами чувства другого человека, тем более что Павел обладает неординарным мышлением, что отражают его картины.

— Павел, учились ли вы где-нибудь рисовать? ‘

— Нет. Хотя художественная школа была. Я ходил несколько лет в свое удовольствие, но не учился. У профессионалов читать полностью »