Гуревич Мария
Гуревич Мария — художник-кукольник. Уроженка Москвы. Сейчас живёт в Израиле.
Кукол Маша Гуревич делала всегда, сколько себя помнит. В ход шел любой материал, что попадался под руку. Терпению мамы не было предела. Изрезанные мочалки, тряпки, разрисованные обои не вызывали гнева — к творчеству маленькой Маши относились с уважением. И потому никто не удивился, когда после восьмого класса она поступила в Театральное художественно-техническое училище на художественно-бутафорское отделени
После училища— Театр имени Маяковского, затем— МХАТ. Но профессия бутафора-декоратора не вытеснила детское увлечение. Придуманный сказочный мир живет в маленькой однокомнатной квартирке, где огромный рабочий стол занял чуть ли не полкомнаты, где по стенам развешаны лоскутные панно и, конечно же, куклы.
Фантазия автора одела эти милые существа в столь прекрасные и необычные одежды, что им могли бы позавидовать знаменитые модельеры. А каждая деталь костюмов подчеркивает характеры, привычки и склонности маленьких молчаливых героинь.
Гуров Евгений
Гуров Евгений Александрович (1925-1994) — советский художник-график, карикатурист.
Дружеский шарж на Павла Хмару.
Спустя 40 лет и сорок дней
Лет сорок назад, будучи в трезвом состоянии, я принимал активное участие в распитии сорокаградусного спиртного напитка непосредственно по месту государственной службы в святом для меня «Клубе 12 стульев», в престижной для того же меня «Литературной газете». Принимал не один, а с узким коллективом единомышленников, среди которых выделялись ныне известный писатель Владимир Владин и безукоризненный художник Виталий Песков. Вели мы себя раскованно, имея в виду, что хозяин «Клуба» Виктор Веселовский, как всегда, временно отсутствовал. Мы уже перемывали косточки уважаемым руководителям партии и правительства, как двери распахнулись и в помещение вошёл подполковник героических Военно-воздушных сил нашей Родины Павел Хмара. Мы встали и гаркнули:
— Здравия желаем!
Хмара хмуро оглядел всё это моральное разложение и, вытянув из внутреннего кармана красивой авиационной шинели бутылку «Столичной», изрёк: читать полностью »
Гуляев Святослав
Гуляев Святослав Борисович (1978) — российский художник
Золотая кисть Святослава Гуляева
В дни 65-летия Победы в Москве открывается ежегодная выставка-конкурс «Золотая кисть»-2010, в рамках которой известный московский художник Святослав Гуляев в очередной раз удивит зрителей своей новой картиной «Гулянье на Невском»
Ее можно считать новым манифестом реализма XXI века. Святослав Гуляев славится позитивным мышлением, которое он переносит на свои многочисленные картины. В перерывах между большими полотнами он успешно работает в портретном жанре с известными людьми современности. Незаурядное дарование и импозантная внешность художника привлекают модную элиту в надежде не только получить высокохудожественное произведение живописи от Святослава Гуляева, но и читать полностью »
Гундлах Свен
Гундлах Свен Гуидович — один из основателей арт-группы «Мухоморы».
Родился в 1959 году в Москве. Учился в Ленинградской академии художеств. Работы хранятся в музеях мира, в том числе в музее Людвига (ФРГ) и многих частных собраниях.
— Свен, мы с тобой в определенной степени коллеги, ты ведь почти закончил искусствоведческое отделение Академии художеств. Поэтому мне прежде всего
хотелось бы, чтобы ты как историк рассказал, как ты видишь историю развития московского авангарда, начиная с 60-х годов, то есть второй волны авангардизма в России, к которой принадлежишь и сам — уже как художник. Все-таки чисто психологически это вещь совершенно немыслимая, что после стольких лет гонений, запретов, пресечений в начале 60-х вновь как бы на пустом месте явился авангардизм.
— Он вырос не из небытия, он вырос на окровавленных останках изничтоженной культуры. Даже о художниках типа Кабакова и Булатова можно сказать, что для них основой читать полностью »
Гудиашвили Владимир
Батоно Ладо—Владимир Давидович Гудиашвили (1896-1980)
Патриарх грузинских живописцев, человек, коротко знавший Пиросмани и Матисса, Модильяни и Пикассо, был тихим и белоголовым. Он казался маленьким и понятным среди созданных им больших загадочных полотен или за громадным столом, где обычно «тамадила» добрейшая Нина Иосифовна. В этом доме, с редким даже для Тбилиси радушием, чуть ли не ежевечерне принимали гостей отовсюду.
Прорицательница. 1869 год. Тбилиси.
Кто она? Венера Грузинская? Царица из сказки? Или современная девушка, воплощённая в сути своей? Не имеет значения её одежда — мода меняется, но красота остаётся. — «Грузинская девушка, волоокая, длинноволосая, большеглазая, всегда прекрасна», — так писал о своих моделях сам художник. Такими видим их мы.
…Автографы художников, и поэтов. Коньяк в тонкой рюмке, не допитый в последний раз Борисом Пастернаком. И-картины, картины, картины…
Мало кто знает, что последний цикл своих работ —14 иллюстраций — Гудиашвили выполнил специально для книги моих переводов из грузинской народной поэзии «Фиалки на горе». Мастеру было уже за восемьдесят, и он отказывал издательствам, но любовь к родной мифологии и фольклору, но моя горячность…
Гудон Жан
Гудон Жан Антуан (1741—1828), французский скульптор. Один из крупнейших мастеров скульптурного портрета. Создал галерею психологически многогранных, жизненно ярких портретов представителей эпохи Просвещения и Великой французской революции.
Мастер портрета
С самого детства судьбу Жана Антуана Гудона озарила удача. Сын простого привратника в «Школе для избранных учеников», открытой при Королевской академии живописи и ваяния в 1749 году, Жан Антуан просто вырос в среде художников. С 15 лет (тогда он получил первую награду за свою скульптуру) его заметили как одаренного ученика, и стабильное восхождение к высотам профессии началось.
Вольтер.
Годы, проведенные после «Школы…» в Риме, копирование античных памятников и работа над собственной скульптурой в античном духе сформировали у мастера привязанность к древнеримскому портрету, к реалистическим мотивам которого он обращался на протяжении всего творчества. Среди наследия, оставленного Гудоном,— больше всего портретов. Это и мифологические персонажи, и бюсты государей, и детские, и женские портреты.
Даже если бы природа не одарила его интуицией и способностью материального воплощения таких неуловимых понятий, как человеческий характер и душа, он и тогда оставался бы скульптором-виртуозом, в совершенстве овладевшим сложной техникой обработки мрамора или бронзы. Легкость, с которой он запечатлевал настроение и выявлял нюансы и противоречия душевного состояния модели,— вот что особенно ценно в искусстве Гудона, что столь сильно привлекало к нему внимание современников и делало его модным скульптором-портретистом. Пик его признания пришелся на 1770-е годы. В это время он создает портреты Ж.-Ж. Руссо, Д. Дидро, Ж. Д’Аламбера. В это же время Гудон работает над серией скульптурных изображений Вольтера, ставших своеобразной эмблемой искусства XVIII века. Одна из этих работ — бюст 84-летнего философа читать полностью »
Губарев Валентин
Творчество живописца Валентина Алексеевича Губарева (1948) вызывает неизменный интерес любителей искусства — как в Беларуси, так и за рубежом. Работы художника с успехом участвовали на аукционах Christie’s в Лондоне, Jaschen и Drouot Richelieu в Париже, экспонировались в Швейцарии, Германии, Франции, США. Парижская галерея Les Tonrnesois («Подсолнухи») шестнадцать лет назад заключила с тогда мало известным французам автором эксклюзивный контракт. А в этом году работы Валентина Губарева украшали интерьеры белорусского павильона на Всемирной выставке ЭКСПО в Шанхае.
Каждое полотно художника — композиция из отдельных эпизодов, наполненных, словно кадры из фильма, всякими мелочами, которые художник компонует не по законам логики, а исходя из собственного желания и понимания окружающего мира. Сюжеты для своих работ он никогда не придумывает специально, они рождаются сами по себе, формируются из наблюдений и размышлений. Вот он видит крестьян, которые едут на бричке («Победители последнего урожая»). Или располневшую семейную пару, собирающую летний лесной урожай («Приметы приятного времяпровождения»). Или бодрого жилистого мужичка, несущего в солнечный день корзинку красных грибков («Время красных помидоров»). Или человечка, примостившегося у старого забора рядом с женой, которая развешивает бельё («Мечтать не вредно»)…
Всматриваешься в работы Валентина Губарева — как в детстве в трубу-калейдоскоп: повернул налево — синие квадратики, направо — красные треугольники… Если посмотришь чуть внимательнее, видишь не просто форму, лежащую на поверхности, а ту суть, которую хотел донести до зрителя художник.

Скромное обаяние неразвитого социализма.
За простой душевной коллизией прячется смысл, за простодушием — внутренняя напряжённость, за текстом — подтекст, читать полностью »
Грюнберг Константин
Грюнберг Константин Васильевич (1944) — скульптор-монументалист из Екатеринбурга.
БОРИСУ Ельцину изваяли памятник, на котором первый Президент России изображен в величественной позе с конституцией в руне.
Первым, кому решился показать статую скульптор Константин Грюнберг, стал младший брат Бориса Ельцина — Михаил.
— Боря получился очень похожим, — похвалил Михаил Николаевич автора. — Брат был скромным человеком, но, думаю, ему бы понравилась работа Грюиберга…
Скульптор в 1996 году лично встречался с Борисом Ельциным.
— Президент России произвел на меня мощное впечатление, — говорит Константин Грюнберг. — Он сберег нашу страну от больших бед и междоусобиц.
ЕВГЕНИЙ ЧЕРЕЗОВ, АЛЕКСАНДР ЛУКМАНОВ











