ЗАПИСКИ О ХУДОЖНИКАХ

Дмитрий Власов — российский скульптор.

Ценители женской красоты, души и искусства будут собираться в одном месте — помещении краеведческого музея. Именно здесь проходит открывшаяся на днях выставка с громким названием «Матриархат». Однако феминистически настроенным гражданкам радо-

ваться не стоит: название лишь констатирует факт естественности матриархата для искусства.

В трех залах на суд зрителей выставлено более 70 картин. Женщина-мать, женщина-работница, просто женщина. Темы работ различны, но их объединяет обращение к женскому образу. Экспозиция составлена не только из картин современных художников. Помимо работ Виктора Минеева, Игоря Панова, Стеллы Чувилиной и многих других тольяттинских мастеров на выставке можно насладиться живописью эпохи социализма. На картинах московских и питерских художников времен Советского Союза женщины-спортсменки и женщины-рабочие представлены в духе того времени. Большая часть работ — женские портреты. Однако нашлось в экспозиции место и для натюрмортов, и для пейзажей. А самая запоминающаяся из скульптур — «Ожидание» Дмитрия Власова — посвящена таинству материнства.

Дмитрий БЛИНОВ

Вольский Рафаил Адольфович (1938) -советский театральный художник, иллюстратор.

В трудной жизни художника, занимающегося оформлением и иллюстрированием книги, бывают счастливые минуты, когда удача, на которую он всегда надеется, бывает к нему благосклонна, и воплощенный замысел дарит ему радость. Редок ли такой праздник? Это зависит от мастерства художника, его работоспособности, широты взглядов и даже, если хотите, одержимости. Но, конечно, дело не в количестве книг, проиллюстрированных или оформленных мастером. Дело в том заряде философских, литературных и пластических идей, которым наполняет художник книгу.

Иллюстрации к роману А.Димарова «И будут люди». читать полностью »

Это выставка коллекций из фондов Кировского областного художественного музея им. В. М. и А. М. Васнецовых «Книжная графика Ю. Васнецова. Дымковская игрушка»:

Юрий Алексеевич Васнецов -дальний родственник Виктора и Аполлинария Васнецовых. Он писал иллюстрации к детским книжкам (чем прославился в 1930 г., иллюстрировав книги «Конек-Горбунок»,

 «Конек-Горбунок»,

«Пятьдесят поросят», «Три медведя»). На его рисунках выросло не одно поколение, поэтому тольяттинцы с удовольствием поностальгнруют о счастливом детстве и продемонстрируют своим детям и внукам рукописные, а не суррогатные рисунки. Выставка ценна именно этим, т. к. в последние годы компьютерная графика вытесняет авторские работы художников из жанра книжной иллюстрации. А это отражается на эстетическом вкусе у подрастающего поколения. Творчество Васнецова неразрывно связано с народным искусством, поэтому его графику решили соединить с экспозицией дымковской игрушки.

Как петух в печи пироги печет,
Кошка на окошке рубаху шьет,
Поросенок в ступе горох толчет,
Конь у крыльца в три копыта бьет.
Уточка в сапожках избу метет. читать полностью »

Замечательный русский поэт Максимилиан АлександровичВолошин (1877—1932) был универсалом в культуре: он известен своей блестящей литературной критикой, искусствоведческими разборами и любопытными живописными работами. Влюбленный в древнюю Киммерию, он построил большой дом в Коктебеле и переехал в него на постоянное жительство. Этот дом был легендарным в среде литераторов — здесь гостили и работали многие выдающиеся русские писатели XX века (А. Толстой, М. Цветаева, Н. Гумилев и др). В юности Волошин, учившийся в Феодосийской гимназии, «прошел» через художественную школу Айвазовского. В собственных живописных опытах Волошин пытался «воссоздать» древний киммерийский пейзаж, найдя себе единомышленника в лице еще одног известного  «киммерийца» — художника К. Вогаевского (1872—1943), чье творчество — как и творчество Волошина — хорошо представлен» в Феодосийской картинной галерее. Почти нет писателя, который бы хоть раз не набросал свое изображение. Постоянно вглядываясь в окружающий мир —как же не вглядеться в самого себя: также целый мир, столь же неисчерпаемый и изменчивый? Некоторые в течение жизни создавали настоящие сюиты автопортретов (вспомним Пушкина, Шевченко). Зачастую это вглядывание  приправлялось самоиронией: только в шарже изображали себя Л. Андреев, А. Блок, А. Белый, В. Маяковский, С. Городецкий. (Другое дело,что не у каждого хватало мастерства для профессионального портрета!) Уникальным в этом отношении является творчество Максимилиана Волошина (1877-1932).

Автопортрет.    1919 год. читать полностью »

„Автопортрет», ок. 1900 г.

Детство Станислава Игнацы Виткевича (1885-1939)  проходило в своеобразной атмосфере горного курорта Закопане. В доме его отца, Станислава Виткевича, художника, писателя, собирались выдающиеся представители науки и искусства. Станислав Игнацы не получил специального художественного образования, но прошел курс у знаменитого живописца Юзефа Мегоффера — профессора краковской Академии изящных искусств. Стремясь овладеть кистью писал картины на пленэрах со знакомыми художниками, выезжал в Германию, Италию и Париж. В столице франции столкнулся с новыми тенденциями в искусстве.  В 1918  году, вернувшись на Родину, сблизился с группой формистов. Однако его художественное творчество далеко уходило от формистических принципов. Его картины являли собой своеобразную модификацию экспрессионизма. Наводящий тревогу специфический стиль художника не вмещается в строгие рамки. В двадцатые годы в творчестве Виткевича намечается перелом — его все больше поглощает драматургия. Живопись в основном играет роль источника доходов. Художник работает в мастерской под вывеской „Портретная фирма Виткацы и компания». Это не мешает ему создавать портреты, имеющие не только коммерческую ценность. читать полностью »

Влас Галина Владимировна (1928) — советская российская художница.

Поражает умение художницы преподнести обычные картины природы в самой поэтичной форме, пробудить в нас ощущение прекрасного, которого нам иногда не хватает в повседневности. Такое видение мира наполнено добротой и радостью. Хочется пересмотреть свое отношение к людям, к самой жизни».

Из записи в книге отзывов на выставке Галины Влас.

Горбыль и ромашки

Придя в себя после операции, она попыталась что-то сказать, но едва расслышала свой шепот. Врач, глядя в сторону, объяснил; неудачно сделана анестезия — повреждены голосовые связки. -Вот так,— подумала она, Галина Влас, колоратурное сопрано…» Сцена, только вчера бывшая всей жизнью, становилась прошлым. Но судьба не знала ее характера. читать полностью »

Владыкин В. — российский художник.

Ленинские Горки.    1984 год.

«Земля и люди». Так называется Всесоюзная художественная выставка. Смысл ее, главная цель и нравственная позиция сконцентрированы в этом названии. Земля и живущие на ней люди. Художники рисуют жизнь и думают. Рисуют и задают вопросы: достоин ли человек земли своей! Хватит ли сил у человека сохранить, защитить, заградить от бед Родину свою! Не разучится ли человек помнить и вспоминать! Тревожат эти вопросы, когда вглядываешься в мир, увиденный художниками. Мгновения, которые удалось остановить им, рассказывают нам щедро и мудро о муках и радостях земных, о победах и с поражениях, о нашей сегодняшней жизни.

Быть может, ощущение реальности сегодняшнего дня , так четко и ясно потому, что почти все работы, представленные на выставке (а их больше двух тысяч), очень конкретны, документальньны, они рассказывают о реальныx людях и о их реальных делах на этой земле… Вот только некоторые названия: Тюленев В.— «Семейный альбом» — из истории деревни Прокушево, А. Стежко — «Золотые плоды земли» — колхозные садоводы Анастазия и Пранас Миколюнасы, А. Яковлев — «Дом для, будущих внуков» — солдат-фронтовик Алексей Николаевич Парамонов, плотник и печных дел мастер, из деревни Каменка с сыновьями Сергеем и Александром.

Владимирский Леонид Викторович (1920) — советский русский художник-график, иллюстратор.

Недавно на наш редакционный адрес пришло вот такое письмо Приводим его текст почти полностью.
Я художник. Рисую картинки для детских книжек. Нарисовал весёлого озорного Буратино в полосатом колпачке, девочку Элли и её друзей из Изумрудного города: соломенного пугало Страшилу, Железного Дровосека и Смелого Льва. И много других сказочных героев. Недавно на моём жизненном пути обозначился очередной юбилей. И я решил сам себе сделать подарок. Сочинить стихотворение. В котором вспомнить свои творческие достижения, заслуги и награды. Кто же лучше меня их знает и помнит. Стихотворение получилось длинным. В шестнадцать четверостиший.

Выбрав подходящий момент, я торжественно прочитал его жене Светлане. Как я и ожидал, стихотворение ей понравилось. « — — Какой же ты молодец! — воскликнула она.- Всё вспомнил и всё в рифму. Стихотворение удачное. Но если ты сократишь его в два раза, оно станет в два раза лучше».

Я расстроился. Мне не хотелось сокращать перечень моих достижений. Но пожелание выполнил.

«Замечательно! — обрадовалась Светлана. — Но успех надо развить. Сократи стихотворение ещё в два раза. И оно…»

Тут я не выдержал и возмутился: «Да как же это можно. Что же от него тогда останется?»

«Останется самое важное», — сказала Светлана.

Юбилейное стихотворение получилось таким. читать полностью »

Владимиров Иван Алексеевич (1870-1947) — русский советский художник. Родом из Вильно. Учился в Петербургской Академии художеств. Писал картины на историко-революционные и батальные темы.

Из истории России по статье академика П.Н.Поспелова.

ДЕКАБРЬСКОЕ
ВООРУЖЕННОЕ ВОССТАНИЕ РАБОЧИХ В МОСКВЕ

Восемьдесят лет нас отделяет от Декабрьского вооруженного восстания — высшего, кульминационного пункта первой народной революции эпохи империализма, когда пролетариат, увлекая за собой широкие слои народных масс России под руководством ленинской партии, с оружием в руках выступил против царского самодержавия, социального и национального гнета.

Баррикадный бой на Пресне в декабре  1905 года.         1906 год

Декабрьское вооруженное восстание в стране, центром которого стала Москва, было подготовлено всем ходом развития событий в стране, читать полностью »

Юлия Вишневская — художник, организатор и хозяйка Музея уникальных кукол.

В Москве, на Малой Дмитровке, открылся Музей уникальных и антикварных кукол. В экспозиции — частная коллекция известного мастера-кукольника Юлии Вишневской. В небольшом зале можно увидеть две с половиной тысячи кукол VII—XX веков, начиная от восковых кукол, кукол пушкинских времен до кукол, сделанных современными кутюрье — Зайцевым, Юдашкиным, Андреем Бартеневым и Катей Филипповой. Российские куклы дореволюционного периода были почти полностью уничтожены указом Наркомпроса «за излишнюю буржуазность», а выпускающая их фабрика «Кочетков и Журавлев» закрыта.Но некоторые бережно сохранились в коллекции Юлии Вишневской. Теперь их можно увидеть в новом музее. Музей частный, а вход бесплатный. читать полностью »