Гацолаев Робертин
В художественной галерее «Палитра» по-летнему легко и лениво. Ушли все, остались только коты.
Пастельные, акварельные, керамические, разнополые и разнокалиберные, натуралистичные и метафоричные. И вся эта шайка травит «Чеширские байки» (таково название презентованной экспозиции).
В художественной галерее «Палитра» по-летнему легко и лениво. Ушли все, остались только коты.
Пастельные, акварельные, керамические, разнополые и разнокалиберные, натуралистичные и метафоричные. И вся эта шайка травит «Чеширские байки» (таково название презентованной экспозиции).
Собственно говоря, «палитрианцы» вообще — знатные кошкофилы и кошковеды: пару лет назад здесь уже выставлялись «Коты и кошки». Эти же мохнатые создания с завидной регулярностью вдохновляли художников «Палитры» и вне тематических выставок. Оно и понятно, кошки — это вам не бегемоты громоздкие и не японские лягушки редкие, кошка — существо удобное, всеми любимое и на редкость универсальное, можно сказать архитипичное.
В общем, так или иначе собравшую более полусотни работ выставку можно считать довольно милой. Не фурор, конечно, не новое слово в искусстве, но — любопытно.
Почти все представленные художники — постоянные участники «Палитра»-проектов: художник «ПС» Виктор Минеев с серией наглых, карикатурных, очень ярких кошар, Марина Шляпина с меланхоличной пастелью, сестры Смуровы (Лена — с графикой, Эля — с керамикой), Сергей Пылаев, Ираида Гусакова, Галина Савинкина, Робертин Гацолаев… Последний особенно порадовал «Купанием красного кота». Обнаженная непристойно ощерившаяся мышь верхом на огромном красном коте — и все это в петрово-водкинском колорите, с сохранением его стилистики и пластики. То-то порадовался бы Кузьма Сергеевич такому ремиксу: живу ведь в сердцах потомков, как пить дать, живу…
Вот такой «кошкин дом» в «Палитре». Продлится его существование до конца лета, потом кошачью «солянку» сменит персоналка Натальи Сигорской (говорят, сильная).
Дитц С
Москва. Императорский почтамт. 2-я треть XIX века.
Фрагмент.
Литография Ж.-Р.Лемерсье по рисунку С. Дитца.
Ж.-Р. Лемерсье (1803-1887) — основатель парижской фирмы «Лемерсье и К»
Добрицын Александр
Александр Иванович ДОБРИЦЫН сотрудничает в журнале «Знание-сила» с 1962 года. Член Союза художников и Союза журналистов СССР.
Учился в Вороишловградском художественном училище и Московском полиграфическом институте.
Оформляет и иллюстрирует книги и журналы. В популярной литературе о науке и в фантастике его привлекает безграничность и таинство непознанного.
Иллюстрации к сборнику Ашота Граши <Колыбель радуг». 1980.
В течение ряда лет Александр Иванович выступал постоянным оформителем журнала. На страницах «Знание — сила» напечатан ряд его работ в виде иллюстраций к произведениям научной фантастике.
Дмитриевский Николай Павлович
Дмитриевский Николай Павлович (1890-1938) — Русский, советский художник. Учился в Москве в училище живописи, ваяния и зодчества. С 1928 года занимался оформленим книг, промышленной графики и экслибриса.
Дик Петер
Дик П.
У стен монастыря 2001г.
Столичная галерея «Г.О.С.Т,’ которой исполнилось пять лет, освоила по случаю юбилея новую для себя площадку — Московский музей современного искусства. В залах классицистического особняка на Петровке органично выглядят работы Петра Дика: здесь неожиданно остро заметно, как в творчестве художника связались в тугой узел Россия и Запад, современность и традиция, иконопись и авангард, Москва и провинция.
Обладатель неофициального титула «Достоевский графики’,’ Петр Дик (1939- 2002) — герой уже второго персонального проекта. Выставку на Петровке, приуроченную к 70-летию мастера, в январе предварял более камерный показ в редакции журнала «Наше наследие» (кстати, он тоже проводил его выставки и не раз публиковал статьи о художнике). Маленькая экспозиция «За чтением» приуроченная ко дню рождения мастера -1 января, поразила тем, насколько разнообразен этот автор даже в пределах одного цикла когда он сознательно ограничивается единственным мотивом. Для настоящего художника сюжет литературный столь же малозначим, как важны моменты сугубо формальные. Поэтому разглядывать пастели Дика хочется долго, со все возрастающим интересом возвращаясь к уже пройденным фрагментам экспозиции. И повторяя про себя любимое выражение мастера: «О работах говорить не нужно, их нужно смотреть»
«Диалог с пастелью» в ММСИ исследует развитие Дика уже не внутри одной темы, а на обширном пространстве разнообразных жанров, в которых он работал. Предпочитал пейзажи, порой с человеческими фигурами читать полностью »
Дмитриевский Виктор
Дмитриевский Виктор Константинович (1923 — 2006 )
Окончил институт им.Сурикова. С 1944 года — в студии военных художников им.Грекова.
Сибирские просторы 1972г. Фрагмент читать полностью »











