ЗАПИСКИ О ХУДОЖНИКАХ

Автор этих шаржей — художник Денис Николаевич  Волков (1941).

Шаржами он стал заниматься в художественной студии при московском Доме культуры «Красная Пресня» под руководством А. А. Качарова. куда поступил после окончания Суриковского училища. Художник считает, что во внешности человека, как и в его характере, доминирует какая-нибудь главная черта.

Найти ее и сосредоточить на ней все внимание — путь создания шаржа. Но только «тяжелым» трудом можно создать легкии рисунок. Шаржи, помещенные на этой странице, особые. Художник стремился не только создать портреты своих любимых актеров, но и дать свою трактовку их ролей:

Евстигнеева в фильме «Добро пожаловать, или Посторонним вход воспрещен», читать полностью »

Малахов Николай Яковлевич (1928) — художник, искусствовед. Родом из Ставрополя. Учился в Москве.

Шумят ветры в Поленовских местах.   1977 год. читать полностью »

Александр Денисович Максимов (1930-1992) — советский русский художник.

Группа московских художников вернулась из поездки по сёлам Костромской области. (1979 год. )

  На их этюдах—портреты хлеборобов, сельские пейзажи и новостройки Нечерноземья

Особенно интересны работы Александра Максимова. Он сделал портреты механизаторов, нескольких из тысяч тех молодых костромичей, кто решил после окончания средней q школы посвятить себя сельскому труду, работать в колхозах и совхозах родного края.

Перед вами портрет доярки Вали Беляевой из деревни Дятлово Солигалического района. Всего два года тому назад она получила аттестат зрелости, а сейчас уже опытный мастер механической дойки. Валя пишет стихи, и художник, с присущей ему стилевой особенностью сопровождать свои работы текстом, привел несколько трогательных строк из ее стихотворения: «Ты не ищи здесь красоты, ведь красота читать полностью »

Петер Макс (1937)   — американский художник.

В Москве состоялась выставка американского художника, чей стиль взорвал визуальную культуру в шестидесятых и вот уже 30 лет влияет на жизнь каждого из нас — потому что все мы слушаем музыку, ходим на стадионы, участвуем в политических дебатах.

Более 30 лет его имя не сходит со страниц журналов многих стран, а его рисунки — с обложек книг и журналов. Он автор множества картин и плакатов, пластиночных конвертов и книжных обложек, его стиль узнаваем миллионами людей во всем мире. Начинал с Космоса, создав свой «космический период», увлекшись мистикой Востока и медитациеи. Ранние опыты Макса с коллажем и его духовные поиски под руководством свами Сатчитанаса привели к результату, которым и явился его «космический стиль». Однако он проявился не толко в виде картин и коллажей, но и в графике, и при создании предметов обихода — будильников, одежды, конвертов для пластинок, белья. Этот стиль захлестнул всю поп-культуру и стал визуально определять весь временной период, весь стиль поколения 60-х годов. «Космические летуны», «Астрологический звездолет» — летящие пятна из холста, сочные, невероятного сочетания, с неожиданными сюжетами. Черные, четкие линии ложатся контуром на яркие, как у Диснея в мультфильмах, локальные краски. И названия: «Поездка на Луну», «Человек на Луне» и вдруг — «Мэрэлин». Женщина 60-х годов, мечта. В эти годы благодаря своему уникальному стилю он читать полностью »

Константин Егорович Маковский (1839-1915) — русский художник, один из художников-передвижников.

За чаем. читать полностью »

Маковская Галина Геннадьевна — художник кукольник из Пензенской области.
Галина Маковская с детства любила рисовать, лепить разные фигурки. Не думала, что когда — то это увлечение станет призванием. Сегодня Галина Маковская — известный художник авторской куклы. Её рабвты часто приобретают знаменитости.

Кукла — двойник нашла своего хозяина

-Мой муж занимался спортом, был знаком с Турчинским, — рассказывает Галина Геннадьевна, — И когда у знаменитого актёра читать полностью »

Маковский Александр Владимирович (1869-1924) — Русский художник,  один из семьи Маковских, знаменитых русских художников.Прогулка на воде.

Владимир Егорович Маковский (1846-1920) — выдающийся русский художник передвижник. Сын  Егора Ивановича Маковского, русского художника, одного из организаторов Московского училища живописи, ваяния и зодчества.

9 января 1905 года.  На Васильевском острове.    1905-1909 годы.

Посещение больных.    1874 год. читать полностью »

Заслуженный художник России Ирина Маковеева (1954) живёт в Химках. Здесь же находится её мастерская, где мы беседовали о том, как она работает, что считает наиболее важным для творчества. Ирина Петровна — художник-анималист, график. Главными героями её работ являются животные во всей их красоте и индивидуальности.

Для тех, кто гулял в подмосковных рощах, не секрет, что жизнь шумит и перекликается в листве каждого дерева, оставляет разбегающиеся кругами следы на поверхности речушки. Для художника важно всё. И в большом, и в малом он всегда улавливает присутствие неповторимой жизни и стремится передать это живое мгновение.

— Биология и зоология были для меня не самыми любимыми предметами в школе, — признаётся Ирина. — В нашей семье редко жили домашние любимцы, и у меня никогда не было привычки ловить насекомых, лягушек или мышей, так как я их боялась. Но мои родители хорошо знали и любили лес, и я благодарна им за наши поездки на природу.

Так, на приволье, в окружённом лесом городке, на берегу речки по имени Химка, формировалось понимание красоты как субстанции, не подлежащей пересмотру и переделу, как таинственной и неотъемлемой части бытия.

Стремление изобразить увиденное появилось позже, на занятиях в студии Г.П. Завьяловой, выпускницы Ленинградской академии художеств. Она заметила у девочки незаурядный талант и рекомендовала заниматься серьёзно. Но только к окончанию школы Ирина осознала окончательно, что надо послушать совета, и поступила на худграф в педагогический институт. И здесь ей очень повезло. Она встретила Михаила Максимовича Кукунова — художника-анималиста, который собственным примером показывал ученикам, как надо работать с натурой. Местом творческих волнений, первых радостей и неудач стал для Ирины Московский читать полностью »

Современные художники весьма изобретательны по части своих так называемых «творческих проектов». В американском городе Хартфорд, штат Коннектикут, художник Брэд Маккаллум выставил на всеобщее обозрение 228 крышек для люков городских подземных коммуникаций. Вроде бы ничего особенного, но люки отлиты из металла, полученного в результате переплавки вторичного сырья, в том числе и 11194 «стволов», конфискованных полицией штата у уголовных элементов начиная с 1992 года.