ЗАПИСКИ О ХУДОЖНИКАХ

Скотаренко Адольф Григорьевич  (1940) — российский художник карикатурист-моменталист.

Портрет Ильи Ильфа

Руководитель Федерального агентства по печати и массовым коммуникациям Михаил Сеславинский, открывая нынешнюю XXIII Московскую международную книжную выставку-ярмарку, процитирован Анну Ахматову:

Пахнет гарью. Четыре недели

Торф сухой по болотам горит.

Даже птицы сегодня не пели,

И осина уже не дрожит.

И, оговорившись, что месяц назад эти строки звучали бы ещё актуальнее, заметил:

— Всё, что происходит в нашей жизни, уже давно описано великой русской литературой.

А чтобы в этом мог убедиться весь мир, на ярмарке прошли заседания Международного конгресса переводчиков эгидой Роспечати, Всероссийской государственной библиотеки иностранной литературы имени М.И. Рудомино и Творческого союза (гильдии) «Мастера литературного перевода». Григорий Кружков в своём выступлении процитировал Пастернака: «Стихотворение — как живое существо, его невозможно повторить». Но всё же верное воспроизведение стихотворения на другом языке возможно: по мнению мастера перевода, «важно одним глазом смотреть куда-то мимо слов, чтобы понять, что за ними скрывается». читать полностью »

Скнарин Анатолий Андреевич (1940) — советский российский скульптор. Окончил Московский Суриковский институт. Живёт в Ростове-на-Дону.

Памятник А.П.Чехову в Ростове-на-Дону.

В московской Галepee Марины Гончаренко «GMG» в Леонтъееском переулке открылась выставка живущего между Россией и Америкой художника Виктора Атанасовича Скерсиса  (1956)  «Искусство — это ОГОГО!» Представитель среднего поколения московских концептуалистов, Виктор Скерсис начинал свою художественную карьеру в образовавшейся в 1974 год группе «Гнездо» которую он создал вместе с Михаилом Федоровым-Рошалем и Гённадием Донским, соучениками по художественной школе. Деятельность «Гнезда» заключавшаяся в основном во всевозможных абсурдистских акциях и хеппенингах, но широкой публике ставшая известной прежде всего благодаря объектам «Железный занавес» и «Communication Tube» снявшимся в фильме «Асса» Сергея Соловьева представляла собой и продолжение соцарта, и своего рода критику московского романтического концептуализма первой волны, высоко-лобости, сентиментальности и некоторой литературности которого «Гнездо» и противопоставило свои неодадаистские акции, в 1970-е годы бывшие вполне актуальными и по международным меркам. Все дальнейшее творчество Виктора Скерсиса будь то его сотрудничество с другом концептуалистом среднего поколения, Вадимом Захаровым, в рамках появившегося в начале 1980-х дуэта «СЗ» или его нынешние сольные проекты, также является, как и подобает концептуализму, «искусством для искусства» и «искусством про искусство; но воплощеным в отнюдь не занудной, а, напротив, гротескно-парадоксалистской форме. Причем полемического запала Скерсиса, готового дискутировать как с московскими коллегами по концептуальному цеху, так и с мировой традицией современного искусства, хватает на несколько выставок в год. Его сольная экспозиция в «GMG Galery» открылась сразу после закрытия проекта в «Stella Art Foundation» под названием «Художник и его модель» состоявшего из двух частей — персональной ретроспективы Скерсиса в Скарятинском переулке и совместной с Юрием Альбертом и Андреем Филипповым выставки на Мытной улице.

На выставке. читать полностью »

Ситников Василий Яковлевич (1915-1987) — русский живописец, график. Родом с Тамбовщины.  В 60 лет уехал из СССР. Умер в Нью-Йорке.

Ситников в мастерской.

Галерея «Наши художники» в коттеджном поселке «Борки» на Рублево-Успенском шоссе, несмотря на эксцентричность расположения, продолжает держать музейную марку, угощая арт-гурмнов изысканными, мастерски приготовленными блюдами из подлинных раритетов. Герой последнего на сегодня проекта «Василий Ситников и его школа» — легендарная фигура московского андеграунда, только вот работы мастера, эмигрировавшего в 1975 году по израильской визе (хоть родился Василий Яковлевич в Тамбовской губернии в крестьянкой семье) и умершего в 1987-м в Нью-Йорке, в течение пода собирали с миру по нитке, задействовав полтора десятка коллекционеров Москвы, Санкт-Петербурга и Лондона, а также Московский музей современного искусства и музей «Другое искусство» при РГГУ В итоге получилась вполне представительная экспозиция из сотни вещей, подкрепленная внушительным каталогом. Но и то во вступительной статье к нему владелец галереи и куратор выставки Наталия Курникова признается, что надо бы потратить еще несколько лет, чтобы собрать все самое ценное из наследия автора. читать полностью »

Скорубская Нина Василльевна (1918) — советская художница. Родом из  Белорусии. Окончила институт декоративног и прикладного искусства.

Пейзаж. 1990 год.

Синякова-Уречина Мария Михайловна (1898-1984) -русская советская художница.

Ниже приведена статья Ларисы Константиновны Алексеевой, заведующей отделом истории литературы ХХ века ГМИРЛИ имени В.И. Даля,  «Шаржи Марии Синяковой» //Литературная учеба. 1990. № 2. С. 174-179.

Эта статья также вошла в сборник Л.К. Алексеевой, который называется «Игра пера и кисти, или Рождение жанра» (Москва, «ЛУч», 2014).  В указанной книге: С. 226-231

Материалы, представленные в статье хранятся в ГМИРЛИ имени В.И. Даля.

Маяковский подошёл к нам и спросил:  «Деточка, почему у вас в руках такой пошлый цветок?» На что Мария ответила:

— Цветы не могут быть пошлыми.

Маяковский улыбнулся и спросил:

— А не хотите ли вы пойти на вечер футуристов в Политехнический музей? Там будут выступать все футуристы: Бурлюк, Крученых, Хлебников, Каменский и другие.

Мария обрадовалась приглашению, и вечером мы отправились в Политехнический…»

В. Маяковский    1924 год.

Таков облик молодой Синяковой — многообещающей, одаренной самобытным талантом художницы, участницы выставок «Союза молодежи», в двадцатые годы уверенно пробующей себя в книжной графике читать полностью »

Сидорук Владимир Фёдорович (1925-1997) — советский украинский живописец. Писал пейзажи, картины на заказ для учреждений, музеев.

Зацвели каштаны.   1966 год.

Лука Синьорелли (1445-1523) -итальянский живописец раннего Возрождения. Писал фрески в монастырях, во дворцах, в капеллах Северной Италии.

Фреска в соборе Орвьето.   Фрагмент.

Превосходства монументального изображения большого стиля на грани 15-16 веков достигает Л.Синьорелли в росписях собора в Орвьетто. Он использует дантовскую структуру, вписывая свои изображения в круг.

Харьковский художник Виктор Дмитриевич Сидоренко (1953)  работает в различных жанрах станковой живописи. Как живописец, он немногословен, больше использует тональные возможности, методично отстаивая свою колористическую систему, основанную на моно-хромности, приглушенности тона, живописных нюансах, способных передать человеческое переживание.

В августе 1989 года в составе творческой группы СХ СССР Виктор побывал на Арале, гибель которого, увиденная воочию, глубоко потрясла художника. В серии картин, объединенных общим названием «Аральский цикл», почти нет развернутой драматургии. Это хроника будней, в которой раскрыта обнаженная до боли трагическая сторона жизни Арала, его обитателей, женщин и детей.

Утро. читать полностью »

Сивак Анатолий Никанорович (1930) — художник-график из Мариуполя (Жданов). Окончил Московский полиграфический институт. Живёт в городе Шахты.

Экслибрис для Владимира Московенко — резчика по дереву. читать полностью »