Небесихин Сергей
Небесихин Сергей Викторович (1964) = российский художник-пейзажист.
Его картины вызывают смешанные чувства. Как будто видишь что-то до боли знакомое, но вспомнить, где и что это, — не можешь. Он действительно виртуозно владеет кистью, это отмечают и коллеги, и искусствоведы, и зрители. А потому трудно поверить, что Сергей Небесихин отдал предпочтение живописи чуть больше десяти лет назад.
Когда правление Сергиево-Посадского отделения Союза художников России решало, какую выставку открывать в Министерстве культуры Московской области, кандидатура Сергея Небесихина была принята единогласно.
— Мы раздумывали на правлении — делать общую выставку нашего отделения или чью-нибудь персональную, — говорит заслуженный художник России Валерий Секрет. — Остановились на персональной. Потому что наше отделение одно из самых крупных и показать всех художников мы бы не могли. И тогда решили представить творчество Сергея Небесихина. Он — яркий пейзажист. Этот жанр — особо любимый живописцами Сергиева Посада. Начиная с Николая Барченкова это стало традицией, которая продолжается на высоком профессиональном уровне. Что подтверждают выставки и персональные, и групповые.
Для своей персональной выставки в Министерстве культуры Московской области Сергей Небесихин отобрал деревенские пейзажи Подмосковья, средней полосы России, Повожья.
Художнику настолько тонко удается передать состояние природы, что, глядя на его работы, ощущаешь не только цвета, но и запахи, и звуки зимнего утра или осеннего дня.
— Я вырос на Урале, в деревне, оттуда, наверное, и любовь к ней, — рассказывает Сергей Небесихин. — Эта тема была и есть основная в моём творчестве. Для меня не возникало трудностей при читать полностью »
Нежный Игорь, Тулубьева Татьяна
Нежный Игорь Анатольевич (1948) и Татьяна Георгиевна Тулубьева (1945) — главные художники театра «Геликон-опера». Москвичи. Окончили школу студию МХАТ. Сотрудничают со многими театрами России и за рубежом.
В столице выпускается много разной музыкальной продукции, но только малая толика ее обращена к детской аудитории и не имеет коммерческого оттенка. На помню, что Детский музыкальный театр имени Н.И. Сац существует без специальной посдоарственной поддержки, не получает грантов. Единственная серьезная опора у этого театра — верные зрители, родители с детьми, которые продолжают интересоваться продукцией Детского музыкального на проспекте Вернадского. А видно и слышно в театре благодаря уникальной планировке хорошо. В фойе продолжают, как и раньше, жить экзотические птицы, поддерживается климат для тропических растений. Детям там интересно, к тому же в театре сохранился старый культ «вкусного» и вполне доступного по ценам буфета.
При широте репертуара Театр имени Н.И.Сац не имеет конкурентов — ни один другой театр Москвы таким количеством музыкальных сказок похвастаться не может. Все жанры, которые читать полностью »
Нахова Ирина
Нахова Ирина Исаевна (1955) — российский художник-концептуалист.
Концептуализм — направление постмодернизма, появившееся в 60-70-х годах 20 века. В концептуализме еонцепция произведения важнее его физического выражения, цель искусства — в передаче идеи.
«Комнаты»,первая музейная ретроспектива Ирины Наховой, художницы круга московского концептуализма, в 1992-м уехавшей в США и сейчас живущей и работающей «на два дома» — между Москвой и Нью-Джерси, — названа по одному из самых знаковых проектов не только этого автора, но и всего отечественного совремежого искусства. «Комнаты» которые Ирина Нахова создавала у себя в квартире — в доме Горкома графиков на Малой Грузинской с 1982-го по 1987 год, были первой в нашем искусстве инсталлацей, появившейся еще до того, как в русский язык вошел этот интернациональный термин. Проект этот был во многом уникальньм — в том числе и потому, что художнице удалось осуществить эту требующую масштабных выставочных площадок художественную форму в домашних условиях, урезая во имя искусства собственное жилое, приватное пространство, отдавая под инсталляцию одну из двух комнат собственной квартиры. Для выставки в ММСИ художница воспроизвела вторую из своих «Комнат» — совершенно пустую, с белыми стенами, полом и потолком, испещренными черно-серыми пятнами, напоминающие дыры и заставляющие зрителя почувствовать себя внутри мира, который словно бы распадается на его глазах. Одна из первых русских инсталляций сделана средствами живописной обманки. В отличие от западных изобретателей этого вида искусства читать полностью »
Неёлова Ника
Неёлова Ника (1987) — российская художница.
Дочь актрисы Театра «Современник» Марины Неёловой Ника стала лауреатом престижнейшей премии «Новые сенсации 2010′,’ учрежденной лондонской галереей Чарльза Саатчи и телеканалом «Channel 4′.’ В шорт-лист конкурса «Новые сенсации» вошли 20 молодых художников, из них четверо попали в финал. Помимо Неёловой, там были Пабло Вендель из Гeрмании, британка Кейти Сарридж и полька Ула Визнерович. Этим четверым были выданы гранты, и на эти деньги они сделали по новой работе к октябрьской выставке в рамках ярмарки искусства «Frieze’,’а также получили возможность снять трехминутный фильм о себе, который транслировался на «Channel 4».’
По итогам выставки, двадцатитрехлетнюю Нику Неёлову назвали победителем. Инсталляция, за которую наградили художницу, называется, «Принципы капитуляции’.’ Работа представляет собой довольно масштабное сооружение с пятью опорами, к верхнему основанию которого подвешены грузы. То, что Ника Неёлова еще в юности занималась искусством, было известно по редким статьям в прессе об ее матери. Ника родилась в 1987 году, а в 1994-м уехала вместе с матерью и отчимом, дипломатом Кириллом
Геворгяном, в Париж. После возвращения в Россию в конце 1990-х Ника училась театральному дизайну на курсах Олега Шейнциса, затем окончила Королевскую академию искусств в Гааге и школу искусств в Университетском колледже Лондона. Она участвовала в нескольких коллективных выставках, в основном в Нидерландах. Специализируется Неелова именно на инсталляциях, в которых она раскрывает философские темы. Любимая тема — прошлое, время, изменчивость вещей с течением времени. Например, она может читать полностью »
Недбайло Николай
Недбайло Николай Михайлович (1940) — советский российский художник. Родом из Подмосковья, из семьи художников в нескольких поколениях. Учился в Московском художественном училище 1905 года. Иллюстрировал популярные журналы. Лауреат конкурса художников-фантастов.
В мастерской художника Николая Недбайло я попал, я погрузился, я окунулся в сказочный мир России, преображенной любящим юмором художника. Сколько света, сколько красок, сколько простосердечия, даже если этот застолец и явно привирает, рассказывая какую-то историю! Так ведь не из корысти привирает, а чтоб интересно было посидеть, поговорить о чудесах жизни!
Все картины художника — это свет юмора и юмор света. Картины, рожденные улыбкой художника, невольно вызывают читать полностью »
Наскалов Игорь
Наскалов Игорь Иванович — художник, живописец. Окончил Суриковский институт. Преподаёт в Российской Академии Живописи, Ваяния и Зодчества.
Открыв двери мастерской, я увидела боярышню. В полном облачении, богато расшитом платье, меховой шапочке с драгоценными подвесками. Боярышня неподвижно стояла у зеркала, а на стук двери лишь скосила глаза. Левее застыла целая группа: все в древних русских одеждах. Из глубины мастерской, из-за мольбертов выдвинулись трое — в неожиданно современных костюмах. Бородатый неторопливый Сергей Ефошкин, высокий, гибкий Николай Сидоров и Игорь Наскалов с живыми, беспокойными глазами. Сергей размеренно проговорил:
— Четвертый наш «кубинец», Алексей Солдатов, уехал сейчас по неотложным делам из Москвы. Но вы не огорчайтесь, потому что он помнит тоже, что и мы.
Я знала: ребята из мастерской народного художника СССР, профессора И. С. Глазунова в Суриковском институте ездили на читать полностью »











