ЗАПИСКИ О ХУДОЖНИКАХ

Поскребнева Т. — художница из Подмосковья.

Храм.

Попова Любовь Сергеевна (1889-1924) — график, художник театра,  художник-авангардист, сторонница кубофутуризма, создала «Живописные архитектоники».

Архитектоническая композиция.

«….Институт художественной культуры.
Возникший в мае 1920 года….он объединил всех левых художников Москвы на почве общей «вещественной» идеологии…Однако к январю 1922 года …наметилась революция — отрицание «станковизма» и «вещизма» как самоцели и установление конструктивизма как переходного звена к производственному искусству. 24 ноября 1922года был знаменательным днем, своего рода «клятвой в зале для игры в мяч» — в этот день, как сообщает летописец ИНХУКа, «двадцать пять передовых мастеров левого искусства под напором революционных условий современности отказались от чистых форм искусства, признали изжитым самодовлеющий станко-визм, а свою деятельность, как только живописцев,— бесцельной. Новый мастер выкинул производственное знамя». Это были — Родченко, Лавинский, Попова, Веснин и другие. читать полностью »

Мир без тени? Возможен ли он? Оказывается, возможен, если он создан воображением…

Верите ли вы в предвидение и свое предназначение?» — так с вопроса ко мне началась наша беседа с Еленой Поповой, молодой художницей из Белгорода. Я растерялась, потому что просто об этом не думала. «Я верю», — твердо сказала она.

— Когда я еще ходила в детский сад, по дороге домой я как-то сказала маме, что буду всемирно известной художницей. Мама очень удивилась, потому что росла я обычным ребенком, и если рисовала, то как все — не лучше и не хуже. А как известно, в детстве рисуют все — и талантливые, и бездарные. Дети видят мир в образах, и у них возникает естественная потребность выплеснуть свое видение в непонятный для них своей неумолимой логикой мир взрослых…

Картины Елены не совсем привычны для глаза. Прежде всего они не нарисованы, а вышиты. На них бушует мир красок, они всегда праздничны и вдохновенны. Елена отражает только светлую сторону жизни: ее цветистость и яркость. Ее зрение как бы всегда повернуто к солнцу. Вот почему основной ее сюжет — это цветы. Море цветов в самых причудливых сочетаниях красок. Дневные красавцы, помещенные волей художницы на фоне бархатной ночи, они словно бросают вызов всему темному и мрачному в жизни. По крайней мере я именно так увидела смысл ее оригинального творчества. И тут же возник вопрос: как сложилась жизнь Елены, если наш сегодняшний, такой неустроенный, неулыбчивый мир она видит в радужном сиянии красок? Ведь сама тема цветов — всегда тема радости… читать полностью »

Хотя Владимир Перетокин (1945-1995) мой двоюродный брат, познакомиться с ним как с художником мне довелось лишь в последние годы его короткой жизни во время подготовки к изданию моего сборника «Звездный путь. Энциклопедия мудрости». Нелегко мне было найти нужного художника: не так уж много среди рисовальщиков настоящих мастеров кисти, умеющих до тончайших деталей, до ниточки, до пушинки вырисовывать фактуру. Но и среди мастеров такого класса не так уж много умеющих вдохнуть божественное содержание в, казалось бы, такие же, как у других художников, краски и линии. В своем брате я нашел художника-философа именно такого уровня. Владимир Перетокин вошел в наш мир сразу после того, как отгремели залпы Великой Отечественной. Его отец, военный летчик, погиб в конце войны, не успев увидеть новорожденного, и в далеком уже сорок восьмом году мне довелось кормить с ложечки манной кашей сына моей любимой тети. Ровно через двадцать лет Володя окончил авиационный факультет Воронежского политехнического института и по распределению попал в ядерный центр в Челябинске. В семьдесят пятом вернулся в родной Воронеж и на крохотном дачном участке своей матери построил новый дом из подручных материалов, удивившии всех соседей: для его облицовки использовались отслужившие свой срок кинескопы из числа неликвидов или даже с пригородной свалки.

 В нем всегда была заметна жилка завзятого мастера-умельца, изобретателя и даже фантаста. Последнее качество ярче всего проявилось в его живописи, когда он взялся за художественное оформление нашей книги «Звездный путь».

В последних его работах открываются миры и пространства, которые, читать полностью »

Ему памятны ощущения детства — голод, тяжелая, разрываемая вспышками тома и гул самолетов… Эти малые фрагменты огромного, пережитого народом словно осколки попали точно а цель. И теперь воинская тема, тема мужества и подвига, неотступно влечет белорусского графика Георгия Поплавсного. Еще только вступив на творческую стезю, он выполнил серию «Память». Издательством «Прогресс» подготовлена оформленная Поплавским нинга Д. Адамовича «Война под крышами» и «Хатынская повесть». Выражения страстного напора писательской мысли ее публицистической заостренности график добился динамичной резкостью гравюр, образная ткань которых не столь в соответствии с сюжетом, сколь метафорично воплощает основные мотивы содержания повестей.

Он идет след в след за писателем, с той же жесткой и беспощадной правдивостью воссоздавая атмосферу событий, суровую конкретность персонажей. Первые отпечатки подписаны и Поплавским и Быковым признавшим полную адекватность перевода текста в пластические образы. Вместе с писателем художник шаг- за шагом прослеживает трагическую историю жизни Рыбака и Сотникова. став психологом-аналитиком и режиссером. читать полностью »

Попков Юрий Николаевич  (1954) — советский российский художник.

                                                                               А.Чехов в Ялте.   1991 год.   Фрагмент.

Попов И.С. (1925-?) -советский художник.

Сын полка.   1974 год.

Попов Александр Павлович (1827- ? ) — русский художник.

Утро в деревне.   1861 год.

Попов Игорь Александрович (1927-1999) — советский российский живописец.

 Натюрморт.   1966 год. читать полностью »

Пономарёв Николай Афанасьевич (1918-1997) — советский художник. Родом из Ростовской области. Окончил Суриковcкий художественный институт.

На переправе.   Фрагмент. читать полностью »