ЗАПИСКИ О ХУДОЖНИКАХ

АРХИВ САЙТА «ЗАПИСКИ О ХУДОЖНИКАХ

Харунобу Судзуки (1724- 1770) — японский художник.

В середине 1760—1800-х годов расширился круг  тематики японской гравюры. Более ярким и глубоким стало раскрытие эмоционального мира человека, выявление характерных черт его внешнего облика. Это время нередко называют «золотым веком» японской гравюры. Оно ознаменовано деятельностью крупнейших художников, применявших листы разных размеров и развитую технику многоцветной печати.

Первым мастером, который начал работать в этой технике, был Судзуки Харунобу. Он не только внес в искусство ксилографии технические новшества, но и использовал ее возможности в передаче сложного эмоционального состояния своих героев и героинь. Харунобу применил и богатейшую цветовую гамму, получаемую при печатании с семи и более досок, и такой прием, как раскат, создающий плавный переход от темного к светлому. Главное, он употребил великое множество разных по характеру линий: и толстых черных, и цветных, и тисненых, дающих едва заметную впадину на мягкой бумаге.

  Осэн с буйволом.    Середина 1760-х годов. читать полностью »

Хамаюн Сализада Зия-афганский художник.

Мир в Афганистане.    1988 год.

Хаджиев Айхан Аннамухаммедович (1924) — советский туркменский художник.

В 1937 году в Москве открылась Всесоюзная выставка «XX лет Великой Октябрьской социалистической революции в изобразительном и литературном творчестве детей». Она была организована Центральным Комитетом комсомола, Музеем имени В. И. Ленина, Центральным Домом художественного воспитания детей, редакциями газет «Комсомольская правда» и «Пионерская правда». Работы детворы отличали жизнерадостность, праздничность, юная фантазия, правда о советской нови. На выставке были отмечены премией акварели четырнадцатилетнего Айхана Хаджиева из Туркмении. Они рассказывали, как пионеры солнечной республики вместе со взрослыми собирают хлопок, как за традиционным чаепитием в благодатной тени старого дерева отдыхают колхозники, на небольшом пейзаже предстал край, где живут и трудятся добрые, сильные люди. Эти работы Айхана опубликовал тогда журнал «Юный художник».

Сегодня, спустя 45 лет, мы попросили народного художника Туркмении Айхана Аннамухаммедовича ХАДЖИЕВА рассказать читателям о своем творческом пути.
£ колько раз с благодарностью вспоминал я день, когда, получив журнал «Юный художник», увидел свои работы. Был я в те годы всего лишь учеником подготовительного класса художественной школы. Окончив школу под наставничеством первого туркменского художника Бяшима Нурали, поступил в художественное училище, открывшееся тогда в столице нашей республики. Здесь и застала меня война. Но мы занимались с двойным воодушевлением, мечтая о победе, о том дне, когда своим творчеством начнем прославлять мирный труд, великий боевой подвиг родного народа. Под руководством С. Н. Беглярова написал я картину «Бай и батрак». Рассказал в ней о гордом юноше пастухе, который отказался служить эксплуататору. Картина была показана на республиканской выставке.

4 января 1944 года — как сегодня, помню этот волнующий, не тускнеющий в памяти день! — когда впервые в жизни приехал в Москву по рекомендации ЦК Компартии республики поступать в Московский художественный институт, который теперь носит имя В. И. Сурикова. Трудное время переживала страна, шла война. Теснота в помещениях, холод, скудный паек. Но как грела нас общая дружба! Какие прекрасные были у нас учителя: Н. X. Максимов, П. И. Котов, И. И. Чекмазов, В. В. Фаворская… Они не только делились с нами — студентами, мечтающими достичь высот мастерства, глубокими познаниями, опытом, но и вдохновением.

Заканчивать институт довелось в мастерской Петра Дмитриевича Покаржевского — тонкого, самобытного живописца, талантливого педагога.

Портрет Махтумкули.   1947 год. читать полностью »

Хуцишвили Томаз Григорьевич (1943) — советский грузинский художник. Учился в Тбилиской Академии художеств у Ф. Папиашвили.

Митинг.   1977 год.

Эйла Хилтунен (1922-2003) — известный финский скульптор. Училась в школе изящных искусств Академии Финляндии.

В Финляндии можно услышать рассказ о том, как в ответ на недоумение взрослого — что это такое? — гулявший с ним у памятника Сибелиусу малыш воскликнул: «Это же музыка!»

Столица Суоми справедливо славится своими парками. Среди наиболее популярных — парк Сибелиуса. Он расположен чуть в стороне от шумного центра, поблизости от улиц Топелиуса и Рунеберга. Имена этих ярких представителей финской литературы, наряду с именем великого композитора, как бы вводят нас в историю национальной культуры соседнего народа. Парк Сибелиуса невелик: это органично вписанный в городскую застройку оазис естественной северной природы с гранитными скалами, могучими соснами, читать полностью »

Ханджян Григор Сепухович (1928-2000) — советский армянский художник, график, иллюстратор, дизайнер гобеленов большого габарита на исторические темы. Окончил художественное училище в Ереване. Учился в Ереванском художественном институте у Э. Исабекяна и А. Бекаряна.

Картон к гобелену «Варлананк».    1981 год.   Фрагмент.

Ходлер Фердинантд (1853-1918) — швейцарский художник. Учился у Бартелеми Менна в Женеве.

Отступление при Мариньяно.    1896-10900 годы.    Фреска. читать полностью »

Хуторской Борис Николаевич (1952-1999) — советский художник график.

Полдень.   Из серии «Мой дом». читать полностью »

Хонтхорст Геррит  ван де (1590-166) — нидерландский художник. Писал портреты влиятельных особ, королевской семьи Богемии, Марии Медичи, герцога Бэкингемского.

Отречение святого Петра.   До 1620 года.

За изображение ночных сцен его прозвали «Ночным Герардо».

Харшан  Александр Исаакович- советский российский художник-график из Петербурга.  Родом из Новгород-Сиверска Черниговской области. Окончил  ЛИЖСА им. Репина и Петербургскую Государственную художественно-промышленную Академию им. Штиглиса. Воевал на Ленинградском фронте. Иллюстрировал книги, занимался литографией, офортом, станковой графикой, живописью.

Раненый ребёнок.   1945 год.

Этот офорт оставляет потрясающее впечатление. Голова малыша забинтована, рука на перевязи, В глазах повзрослевшего мальчика горечь, боль, упрёк — «За что?».

Этот рисунок глубоко западал в память, гневно разоблачал бесчеловечную разбойничью суть фашизма.

Офорт «Раненый ребёнок» был подарен Жерару Филиппу самим художником.

В последующее время был растиражирован в зарубежной периодике. Сирийский художник Лютфа Джафар создал плакат «Жертва бомбардировки» на основе этого офорта.